巴黎必看「瘋馬秀」介紹！門票價格、表演看點、冷知識告訴你

喜歡看表演的朋友，多少都有聽過巴黎三秀，包含麗都、紅磨坊、瘋馬秀，而瘋馬秀的看點又是什麼呢？編輯將用7個問題帶你一次了解瘋馬秀的迷人魅力．涵蓋創辦人、創立理念、表演元素、曾到瘋馬秀的明星或設計師，並且整理瘋馬秀的門票資訊、4個冷知識，旅行從Klook開始，馬上跟著文章了解瘋馬秀吧！

瘋馬秀（Le Crazy Horse de Paris）是巴黎最具代表性的歌舞表演之一，自1951年創立以來，吸引了來自世界各地的觀眾前來觀賞，具有高藝術性、創意性及感官享受，舞台上的燈光、舞蹈、音樂都經過精雕細琢，充分展現出女性的美與自信，而且舞者都是經過嚴格篩選的佼佼者，能夠做出高度的舞蹈技巧，盡情釋放舞台魅力。

瘋馬秀的特色在於其舞台設計和燈光效果，將人體藝術與光影完美融合，營造出獨特的視覺體驗，表演內容多以大膽、多變、性感為主，並結合了幽默與時尚元素，在經典與現代之中取得完美平衡，每一場表演都值得細細品味與觀賞，很適合想要體驗不一樣聲光刺激的觀眾。

瘋馬秀的表演場所位於巴黎市中心的喬治五世大道上，鄰近香榭麗舍大街，交通十分便利，多條公車路線都會抵達，旅客也可以搭乘巴黎地鐵9號線至「Alma-Marceau」站，或搭火車RER-C到「Pont de l’Alma」站，再步行約5分鐘即可到達。

瘋馬秀的周邊景點包括著名的艾菲爾鐵塔、塞納河和凱旋門，是欣賞巴黎地標和夜景的理想去處，而且附近還有眾多高級餐廳和精品商店，很適合在觀賞瘋馬秀前後安排用餐或購物，享受巴黎獨特的都市魅力。

由於瘋馬秀的表演較為性感煽情，因此禁止17歲以下的孩童觀看。此外，瘋馬秀門票雖然不難買到，但如果想要確保有票，仍建議提前約2週購買，以免影響觀看行程👉立即前往購票去。

以下表格整理瘋馬秀官網公告的門票資訊，包含票種及價格，讓大家在購票前有所參考：

＊以上票價可能會隨著時間而調整，故僅供參考，需以巴黎瘋馬秀官網公告為準。

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瘋馬秀的創辦人是阿蘭．貝爾納丁（Alain Bernardin），一位法國藝術家兼企業家。1951年，貝爾納丁在巴黎創立瘋馬秀，旨在通過結合舞蹈、燈光和藝術設計，創造出一個展現女性美的舞台。

瘋馬秀的創辦理念是以創新的方式表現女性身體的藝術性，讓觀眾感受到極致的視覺與感官享受，並且貝爾納丁也相當重視燈光運用和舞蹈設計，使每一場表演都如藝術品般獨一無二，因而讓瘋馬秀從創立以來，一直以其獨特風格與大膽創意，成為巴黎夜生活的象徵，吸引無數名人與藝術愛好者前來參與或觀賞，享受無與倫比的視覺盛宴。

瘋馬秀之所以會備受矚目，是因其結合藝術與創意的獨特表演形式，將燈光效果、舞蹈編排及音樂完美融合，將女性魅力呈現地淋漓盡致，營造出如夢似幻的視覺體驗。

不僅如此，瘋馬秀十分注重細節，因此絕不是單純的賣弄性感，而是相當具有藝術品味的演出，並以不斷推陳出新的表演內容，成為許多觀眾心目中巴黎文化與藝術的代表。

瘋馬秀有3大標誌性的表演元素：女體、高跟鞋、紅唇，其中女體是瘋馬秀的核心，舞者以精湛的舞姿與燈光投影，將人體美學與藝術巧妙融合，展現女性之美的多樣性與力量感。

高跟鞋則象徵女性的優雅與自信，成為表演中不可或缺的裝飾，並且會伴隨著每一個舞步，營造出迷人的舞台氣場。

紅唇則是瘋馬秀的經典符號，強調女性魅力與感官刺激，同時增添了一抹奢華與誘惑的氛圍。這3大元素共同構成瘋馬秀獨特的視覺風格與藝術語言，為觀眾帶來一場性感不俗的感官盛宴。

瘋馬秀以其獨特的藝術性和華麗風格，吸引無數世界頂尖設計師與明星的合作與關注。早在巴黎合法化裸體表演之前，巴黎世家就與瘋馬秀建立合作關係，開啟了時尚界與表演藝術的交融之路。

德國時裝設計師卡爾．拉格斐（Karl Lagerfeld）曾為瘋馬秀設計了一款服裝，靈感來自於瑪麗蓮・夢露經典場景的黑色圓點洋裝，後來成為瘋馬秀的經典之一。1960年代，Paco Rabanne選擇瘋馬秀作為展示泳衣系列的場地，讓表演者化身伸展台模特兒。到了80年代，突尼西亞時裝設計師Azzedine Alaïa與瘋馬秀創辦人阿蘭・貝爾納丁頻繁合作，為表演者量身打造各種服裝。

此外，瘋馬秀還與Thierry Mugler、Elie Saab、Jean Paul Gaultier等知名設計師合作，為明星如潘蜜拉・安德森、Dita Von Teese、Arielle Dombasle訂製專屬服裝。在表演方面，全世界身價最高的脫衣舞孃Dita Von Teese和女星Pamela Anderson，以及鞋履設計師紅底鞋王Christian Louboutin，甚至連韓國女團Blackpink成員Lisa都曾登台表演。

瘋馬秀多樣化、前衛時尚的表演，也吸引了許多名人造訪觀賞，像是麥特・戴蒙、娜塔莉．波曼、凱蒂．佩瑞等，可見瘋馬秀不僅是一場表演，更是藝術與時尚的體現。

看完以上介紹，大家是不是都更了解瘋馬秀的魅力所在了呢？你以為這樣就結束了嗎？編輯接下來分享4個冷知識，繼續突破你對巴黎瘋馬秀的認知！

瘋馬秀的發源地位於巴黎喬治五世大道，毗鄰眾多頂級時尚品牌，包含聖羅蘭（Yves Saint Laurent）、紀梵希（Hubert de Givenchy）和巴黎世家（Cristobal Balenciaga）。

不過其實在瘋馬秀剛成立時，Balenciaga曾擔心瘋馬秀會影響自家時裝屋的形象，因此建議創辦人阿蘭．貝爾納丁改變內部裝潢風格。最後雙方達成共識，不僅化解了矛盾，Balenciaga還為瘋馬秀設計了舞台服裝，開啟時尚與舞台藝術的跨界合作先河。

作為瘋馬秀的第一位時尚合作夥伴，Balenciaga開創了時裝設計與表演藝術結合的先例。此後，卡爾．拉格斐（Karl Lagerfeld）、尚-保羅．高緹耶（Jean-Paul Gaultier）、阿澤丁．阿拉亞（Azzedine Alaïa）等時尚巨頭，也陸續為瘋馬秀創作多款經典服裝。

此外，瘋馬秀標誌性的紅唇沙發，也是一位常客——超現實主義大師達利（Salvador Dalí）設計的，充分展現瘋馬秀在藝術與設計領域的影響力。

瘋馬女郎（Crazy Girls）的選拔過程被譽為世界上最嚴格的舞者招募之一。舞者不僅需要具備芭蕾舞基礎，還要接受長達3至5個月的高強度訓練。外形要求更是近乎苛刻，從身高需介於168至 172公分，到雙乳距離、肚臍至恥骨距離，以及腿長都必須符合精確的標準。

不過通過選拔的舞者也將獲得專屬訂製的服裝與妝容，完美呈現瘋馬秀的一致性與美感，即使通過率不到4%，每年仍有數百名舞者爭相應徵，可以見得其非凡的吸引力。

瘋馬秀的表演場地不僅限於巴黎，其實在2011年11月時，瘋馬秀曾巡迴到台灣表演《Forever Crazy》，該劇由法國知名編舞家Philippe Decouflé親自設計部分橋段，也有瘋馬秀最經典的場景，讓台灣觀眾能夠近距離體驗巴黎瘋馬秀的獨特魅力，擁有一段令人難忘的文化交流。